La elegancia y la sonoridad de Arctic Monkeys
- Rafa Jiménez
- hace 21 horas
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Recientemente he escuchado mucho más a los Arctic Monkeys, en gran parte por mi trabajo como DJ. Entre más tiempo paso con su música, más encuentro un amor profundo, sincero y honesto por lo que hacen.
Cada canción transmite algo distinto; cada sonido es un viaje hacia un paisaje de rock elegante que nunca necesita ser pesado para sentirse intenso. Su música es ligera, cómoda y envolvente, con una personalidad que pocas bandas han logrado construir.
Su evolución y una identidad sonora única
Alex Turner es, para mí, uno de esos compositores cuyo talento difícilmente volverá a repetirse. Su manera de escribir, interpretar y construir atmósferas convierte canciones como "Riot Van", "Fluorescent Adolescent" o "Brianstorme" son piezas que permanecerán mucho tiempo después de que terminan.
No solo hay buenas melodías, también existe una sensibilidad que logra conectar incluso cuando no entiendes cada palabra de sus letras.
Esa capacidad para reinventarse explica gran parte de la Arctic Monkeys evolución, una banda que nunca ha dejado de buscar nuevos caminos sin perder su esencia.
Los Arctic Monkeys en vivo
En vivo, sin embargo, siempre he sentido algo distinto. He tenido la oportunidad de verlos en dos ocasiones y, aunque musicalmente son impecables, siempre percibí una especie de distancia entre lo que ocurre sobre el escenario y quienes estamos abajo.
Como si existiera un pequeño delay emocional entre la banda y el público. No sé si en una ocasión fue porque yo estaba más cansado que despierto y en otra porque había tomado demasiado y no estaba del todo consciente.
Aun así, esa sensación permaneció. No disminuye en absoluto el talento de Arctic Monkeys ni la calidad de sus conciertos, simplemente siempre me ha faltado ese pequeño empujón para sentir una conexión total.
El talento de sus integrantes
Otro de los pilares del grupo es Matt Helders, baterista y miembro fundador de la banda. Durante muchos años fue considerado uno de los mejores bateristas del rock contemporáneo gracias a su técnica, precisión y capacidad para combinar potencia con creatividad.
Su estilo ha influido en toda una generación de músicos y es una parte fundamental de la identidad sonora de Arctic Monkeys.
Además de su trabajo con la banda, Alex Turner desarrolla junto a Miles Kane el proyecto The Last Shadow Puppets, una aventura paralela donde explora sonidos orquestales, pop barroco y rock de los años sesenta.
Discos como 'The Age of the Understatement' (2008) y 'Everything You've Come to Expect ' (2016) dejan claro que su creatividad va mucho más allá de Arctic Monkeys.
Arctic Monkeys y su discografía
La discografía de la banda también explica esa transformación constante. Su debut, 'Whatever People Say I Am', 'That's What I'm Not' (2006), sigue siendo uno de los discos debut más importantes del rock británico.
Después llegaron 'Favourite Worst Nightmare' (2007), 'Humbug' (2009), 'Suck It and See' (2011), 'AM' (2013), ´Tranquility Base Hotel & Casino' (2018) y 'The Car' (2022).
Son siete álbumes que muestran una banda incapaz de repetirse y, al mismo tiempo, incapaz de perder su identidad.
Su presente del indie rock
Sin duda, hoy el indie rock está en un lugar seguro. No quiero decir que esté salvado, porque ningún género lo está, pero sí cuenta con bandas como Arctic Monkeys que siguen sosteniendo una propuesta con personalidad, elegancia y una búsqueda constante por evolucionar.
Aunque la banda es originaria de Sheffield, Inglaterra, su influencia se ha extendido mucho más allá del Reino Unido.
La música siempre será una cuestión profundamente personal. Se define por lo que nos hace sentir, no necesariamente por su complejidad técnica. Me ha pasado con bandas enormes como Rush.
Me parecen músicos extraordinarios, pero simplemente no logro conectar con ellos. Lo mismo ocurre con Metallica y con muchos otros artistas que admiro profundamente.
Con Arctic Monkeys sucede exactamente lo contrario. Su música me hace sentir, me hace imaginar escenarios, historias, recuerdos e incluso momentos que nunca ocurrieron.
A veces hablan de amor, otras veces de desencanto, pero no siempre necesitas entender cada línea para conectar con ellas. Basta con dejar que la música haga su trabajo. Esa, para mí, es la verdadera magia.
La perfección de 'AM'
"Why'd You Only Call Me When You're High?" sigue siendo una absoluta joya. Forma parte de 'AM', el quinto álbum de estudio de Arctic Monkeys, y probablemente sea la canción que más disfruto de toda su discografía.
Son poco más de dos minutos de una producción impecable, un riff inolvidable y una interpretación vocal que resume perfectamente la elegancia que caracteriza a la banda. Hay canciones que parecen estar hechas para permanecer y esa es una de ellas.
También vale la pena recordar su participación en el álbum benéfico 'War Child Presents Heroes' (2009), donde interpretaron una versión de "Red Right Hand'" de Nick Cave & The Bad Seeds.
Esa grabación mostró otra faceta del grupo y confirmó la capacidad de Turner y compañía para apropiarse de canciones ajenas sin perder su esencia.
Hoy, la evolución de Arctic Monkeys sigue siendo uno de los ejemplos más interesantes dentro del rock contemporáneo.
Cada disco propone algo distinto, pero siempre conserva ese sello que los hace reconocibles desde los primeros segundos. Ojalá vuelvan pronto a México.
Ojalá también llegue un nuevo álbum, del que ya existen rumores, aunque todavía no hay un anuncio oficial.
Mientras tanto, sus canciones seguirán acompañándonos y recordándonos que todavía existen bandas capaces de crecer sin dejar atrás aquello que las hizo especiales.
Alterno Magazine. Notas con pasión.
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